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Sunil Deepak incontra l’artista Eva Trentin

 

Dr. Sunil Deepak, 23 aprile 2022

Eva Trentin è un’artista di Marano Vicentino, un piccolo comune a pochi chilometri da Schio (Veneto, Italia), dove vivo. La sua arte è strettamente legata alla natura e al mondo naturale, come fiori, foglie, piante e alberi. I suoi lavori combinano il mondo organico con la fotografia UV e alcune tecniche speciali di imprinting su carta e vestiti, creando disegni che sembrano ombre di fossili bagnate dalla pioggia.

Sono sempre molto desideroso di incontrare artisti e di capire le idee alla base della loro evoluzione artistica. Recentemente ho avuto l’opportunità di parlare con Eva e di visitare il suo studio d’arte. Questo articolo è un’introduzione a lei e al suo mondo dell’arte. Vorrei iniziare mostrandovi un’opera d’arte chiamata “289” che ha avuto un profondo impatto su di me quando l’ho vista alla mostra Mutazioni di Schio nel 2021.

Incontro Eva

Questo lavoro “289” è stato il mio primo vero incontro con lei alla mostra d’arte Mutazioni tenutasi a Palazzo Fogazzaro, il nostro locale a Schio sede di importanti eventi artistici. Ne sono stato catturato e in un articolo su quell’evento artistico, avevo descritto il suo impatto su di me con le seguenti parole:

Voglio chiudere questo articolo con l’opera che mi è piaciuta di più in questa mostra – ho adorato il mosaico come le opere di Eva Trentin di Marano Vicentino, con ogni pezzo del mosaico che esprime natura, luoghi e momenti di vita. Sentivo che potevo guardarli per ore, trovare nuovi spunti di riflessione e, allo stesso tempo, sentire una connessione emotiva con loro.

Anche l’immagine sotto di un’altra sua opera intitolata Mare (Sea) è della stessa mostra.

Il mio secondo incontro con Eva è avvenuto durante una visita alla quinta Biennale di Schio sulla Carta-arte , quando sono stata invitata da Valeria Bertesina , curatrice della Biennale, per una speciale visita guidata alla mostra. Anche Eva è stata invitata. Siamo stati insieme in un piccolo gruppo per alcune ore. Abbiamo parlato brevemente ma in quel momento non mi ero reso conto che fosse la stessa artista il cui lavoro mi era piaciuto così tanto.

Fortunatamente, alcune settimane dopo, Eva ha visto il mio articolo su questo blog e mi ha contattato. Così, recentemente sono andata a visitare la sua casa e il suo studio d’arte a Marano Vicentino, dove vive con il marito e le figlie gemelle. È stata un’occasione per parlarle del suo percorso artistico e delle idee alla base della sua arte.

Il viaggio artistico di Eva

Il suo percorso artistico inizia in un istituto d’arte quando frequenta il liceo artistico G. de Fabris di Nove (VI), cui segue la laurea in interior design all’Accademia ISAI di Vicenza. Per molti anni Eva ha lavorato in uno studio di interior designer e architettura, fino a circa 6 anni fa quando ha iniziato una nuova fase della sua vita di artista, dopo che il marito le ha regalato dei materiali plastici, che l’hanno portata a dedicarsi maggiormente all’arte sul serio. Presto, gravitò verso l’uso dei fiori nella sua arte.

Negli ultimi due anni, ha iniziato a sperimentare con la stampa botanica ispirandosi alle opere dell’artista australiana India Flint , che utilizza stampa di foglie, coloranti di eucalipto e alchimia botanica, taglio e cucitura di indumenti, piegatura della carta, legatoria e un po’ di poesia; e dall’artista israeliana Irit Dulman , che realizza stampe botaniche monocromatiche ea colori su tessuti di seta e cellulosa.

Così, Eva ha iniziato a sperimentare e combinare diverse tecniche che utilizzano materiali organici come cortecce d’albero, foglie, fiori e resine per la stampa su carta e poi li ha combinati con la fotografia, la cianotipia e la stampa su tessuto.

Tecniche artistiche di Eva Trentin

Eva ha sviluppato le sue tecniche artistiche che io chiamo “imprinting delicato” – coinvolge materia organica come foglie e fiori che lasciano le loro impronte su carta e tessuti come la seta e che sembrano fossili disegnati con linee delicate e colori tenui. Queste carte e tessuti stampati possono poi essere combinati con resine o tagliati in forme diverse, possono essere posizionati su diverse superfici ricoperte di foglia d’oro o cianotipia, a volte combinati in mosaici di centinaia di piccoli tasselli, che sembrano pergamene che raccontano storie come i due opere presentate sopra.

Non sono sicuro che queste tecniche di imprinting di materia organica (Stampe Botaniche su Carta o tessuti) per creare arte abbiano un nome specifico.

Mi ha spiegato la tecnica del cianotipo, poiché non ne ero a conoscenza. Più tardi, l’ho cercato online per capirlo meglio. Wikipaedia lo definisce come ” è una formulazione di stampa fotografica economica a reazione lenta, sensibile a uno spettro limitato di luce ultravioletta e blu vicino, l’intervallo da 300 nm a 400 nm noto come radiazione UVA. Produce una stampa ciano-blu utilizzata per l’arte come immagini monocromatiche applicabili su una gamma di supporti e per la riproduzione sotto forma di progetti. Per qualsiasi scopo, il processo utilizza solitamente due sostanze chimiche: citrato di ammonio ferrico o ossalato di ammonio ferrico e ferricianuro di potassio e solo acqua per lo sviluppo e la fissazione. Annunciato nel 1842, è ancora in uso.

Nel corso degli anni, Eva ha fatto una scelta consapevole di allontanarsi dai prodotti chimici e di utilizzare solo materiali naturali nella sua arte. Ad esempio, sperimenta l’estrazione di colori naturali da fiori, cortecce e foglie per la sua arte. Definisce questi colori naturali come ” multi-vibrativi con specifici toni mutevoli, perché ogni colore è composto da sfumature diverse le cui vibrazioni si combinano insieme e che trasmettono un senso di equilibrio e piacere estetico “.

Studio di Eva

Il suo studio è un laboratorio dove conserva le sue collezioni di foglie, fiori, cortecce e loro estratti. “ Non sono molto ordinata, a volte mi dimentico di etichettare le cose e poi devo buttarle via ”, confessa candidamente, mentre sfoggia una scatola piena di cortecce di alberi diversi che suo padre le aveva raccolto per lei.

In realtà il suo studio, situato nella soffitta di casa sua, sembrava essere in perfetto ordine, tutto era etichettato e riposto in scatole, anche se il frigorifero ne traboccava. Un forno a microonde e un paio di bagni di vapore fanno parte della sua attrezzatura artistica poiché ha bisogno di mantenere le sue foglie e i suoi fiori avvolti nella carta per molte ore alla volta, mentre lasciano le loro impronte.

Eva sta anche sperimentando altri modi di usare la sua arte per realizzare oggetti di uso quotidiano. Sta collaborando con un gioielliere per realizzare orecchini mentre le sue impronte sulla seta vengono utilizzate per realizzare giacche uniche simili a kimono.

Per saperne di più sull’arte di Eva e per acquistare le sue opere d’arte, orecchini, tessuti e kimono, puoi controllare la sua pagina Facebook , la pagina Instagram e il suo sito web .

Conclusioni

Incontrare Eva e conoscere meglio il suo processo artistico è stato come aprire una porta e scoprire un nuovo mondo di concettualizzazione e sperimentazione con l’arte. Era un mondo in cui la natura ei processi naturali, alcuni simili a quelli che portano alla fabbricazione dei fossili, sono usati per creare arte. Mi ha anche fatto pensare agli artisti preistorici che avevano lasciato le loro impronte e disegni nelle caverne e nelle rocce in diverse parti del mondo.

Ogni incontro con un nuovo artista è un viaggio alla scoperta di nuovi modi di esprimere gli impulsi artistici, a volte attraverso nuovi materiali e/o tecniche. Quell’espressione artistica può essere vista come un continuum su uno spettro, che va da linee sparse disegnate su sabbia o roccia, a dipinti che utilizzano materiali diversi, a sculture di pietre e metalli, a nuovi modi di combinare le tecnologie emergenti. Le opere di Eva si collocano in quello spettro vicino alla natura in cui il sogno come figure delicate dai colori tenui si manifestano attraverso la sua immaginazione.

Amo incontrare artisti e cercare di capire il loro sguardo specifico e il pensiero che sta alla base delle loro espressioni creative. Incontrare Eva è stata una parte meravigliosa di quel viaggio.

https://www.deepaksunil.com/2022/eva_trentin.htm

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